Como superar o bloqueio criativo?

Algumas dicas acumuladas ao longo dos anos para dar uma rasteira nesse monstro de uma vez por todas!

Recentemente, durante a palestra do compositor Shota Nakama no evento Game Audio Meeting, um colega compositor perguntou o que deveria fazer para superar bloqueios criativos. Ele respondeu, em tom de brincadeira, algo como “simplesmente faça música, e o bloqueio vai sumir”.

Acho que esse fenômeno é algo bem comum em quem trabalha com a criatividade, seja na música ou em outras áreas. E acho bacana desmistificá-lo.

Quando estamos fazendo música para nós mesmos, podemos nos dar ao luxo de ter um bloqueio. Queremos passar uma mensagem, veicular uma ideia, dar vazão a sentimentos que, muitas vezes, nós mesmos não entendemos – faz sentido a sensação de não saber como começar ou continuar aquela peça. Já cheguei a deixar ideias “de molho” por anos por causa disso.

Porém, quando estamos criando música como um trabalho – provavelmente compondo trilhas para cinema, TV, games ou o que for -, esse luxo não existe. Não podemos atrasar o prazo porque a musa da inspiração não nos visitou.

Em qualquer dos casos, queria oferecer algumas dicas que fui acumulando ao longo dos anos a respeito dessa praga que às vezes nos incomoda tanto:

  1. Criando música com o aplicativo Samplr
    Criando música no tablet

    Comece por algum lugar. É bem o que o sr. Nakama falou: a gente precisa fazer música para a música existir. Se ficarmos olhando para o instrumento esperando que uma ideia surja do nada, provavelmente vamos esperar muito tempo…

  2. Use suas ferramentas técnicas. Às vezes é uma sequência bem comum de acordes que pode inspirar o surgimento de uma boa melodia; às vezes, um bom começo de melodia que você pode desdobrar em pergunta-e-resposta (falo sobre isso neste e-book); e às vezes é uma letra mal rascunhada, sem rima nem nada, que você depois pode lapidar em algo mais bonito. Essa primeira ideia nem precisa ficar na música até a versão final – mas ela é importantíssima pra colocar sua máquina criativa para funcionar.
  3. Repita. As músicas que mais ficam na nossa cabeça são aquelas que usam recursos de repetição, seja ela literal ou retrabalhada (um dos assuntos mais bacanas do curso Teoria Musical para Compositores, explicado brevemente também aqui). A verdade é que a maior parte das músicas que a gente ouve e ama é construída a partir de duas ou três ideias básicas. Aproveite: é mais gratificante e menos cansativo tanto para o compositor quanto para o ouvinte!
  4. Abuse das referências. Aceite: ninguém cria nada 100% original. Nossas músicas sempre partem de algo que já ouvimos, em maior ou menor grau, você percebendo ou não. Então, quando não souber por qual caminho seguir, procure artistas que já fizeram algo parecido com o que você tem em mente e veja quais ideias você pode aproveitar na estrutura da sua! Só não me vá plagiar os outros, né?
  5. Experimente outras abordagens. Compõe sempre ao violão? Tente partir de uma ideia direto no PC. É pianista de formação? Brinque um pouco com uma flauta ou algum aplicativo musical de celular. Trabalhar com ferramentas que a gente não conhece bem pode ajudar a trazer ideias diferentes!
  6. Não acredite em bloqueio criativo. Trabalhando com trilha sonora a gente é meio que obrigado a não acreditar nisso, senão não temos salário! Mas independente disso, se você alimenta o Monstro do Bloqueio, ele puxa seu pé de noite e devora sua confiança no café da manhã. Coloque as dicas acima em prática e, em pouco tempo, ele vai estar tão pequeno que você vai poder esmaga-lo com um pisão 😉

Espero que essas dicas tenham te inspirado! Aproveite e vá lá compor!

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Curso presencial de Áudio para Games na PUC-SP

Olá pessoal!

Post rápido para anunciar que ministrarei o curso presencial Áudio para Games: Introdução à Criação Musical e de Efeitos Sonoros na PUC, em São Paulo – unidade Consolação. As inscrições estão abertas e as aulas serão aos sábados, das 10h às 13h, de 02/09 a 09/12/2017.

Não é necessário conhecimento prévio nem em música, nem em som para jogos.

Mais informações aqui: http://www.pucsp.br/pos-graduacao/especializacao-e-mba/audio-para-games-introducao-a-criacao-musical-e-de-efeitos-sonoros

A teoria musical por trás de Aerith’s Theme (Final Fantasy VII)

Conheça alguns dos recursos utilizados pelo mestre Nobuo Uematsu na criação de um tema de personagem emocionante e eficiente

Não faço nenhuma questão de esconder que Final Fantasy 7 é meu jogo favorito e que, 20 anos atrás, seus temas plantaram em mim a paixão por músicas de games (e, mais tarde, a vontade de compor as minhas próprias).

O tema da personagem Aeris (ou Aerith, no original japonês) é, para mim, um dos mais bonitos já escritos para um jogo. Mesmo tirando questões de gosto pessoal, oferece uma série de exemplos incríveis do uso de ferramentas teóricas em uma composição. Vamos observar algumas delas analisando a versão para piano do tema.

Continue Lendo “A teoria musical por trás de Aerith’s Theme (Final Fantasy VII)”

Criando a música do game RoboTotem, parte 2

Conceitos da teoria musical aplicados diretamente na criação da música para o jogo mobile (segunda parte)

Hoje continuamos o vídeo da semana passada, explorando os recursos composicionais que usei para criar o tema de RoboTotem, novo jogo da Nownew Games.

Se você perdeu o primeiro vídeo, comece por ele!

O jogo já está disponível gratuitamente para Android e a música pode ser ouvida direto no YouTube.

Quer criar músicas para games, mas não sabe por onde começar? Meu amigo e também compositor Thiago Adamo tem um artigo bem simples e direto explicando como começar. Recomendo a leitura!

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Criando a música do game RoboTotem, parte 1

Conceitos da teoria musical aplicados diretamente na criação da música para o jogo mobile

Nos próximos dias sai RoboTotem, o novo jogo da Nownew Games! Neste vídeo (parte 1 de 2), veja o raciocínio por trás da criação da música do jogo, incluindo conceitos como música modal, timbres e plugins, uso de dominantes em modo menor e substituição de acordes menores por maiores.

[EDIT] O jogo já está disponível gratuitamente para Android e a música pode ser ouvida direto no YouTube.

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7 artistas que você talvez não conheça

Confira algumas bandas e artistas de diversos estilos que podem ter algo a oferecer à sua criatividade

Conhecer música nova costuma ser muito estimulante para a criatividade: vemos como outras pessoas estão criando, como estão transmitindo suas ideias, e às vezes acabamos aproveitando uma ou outra coisa para criar nosso próprio som.

No post de hoje você vai conhecer sete artistas que, apesar de bastante reconhecidos mundialmente, não fazem os estilos mais populares de música – e que possuem formas muito particulares de tocar. Continue Lendo “7 artistas que você talvez não conheça”